Lo más visto en TV
Lunes, 22 Noviembre 2021 12:43

22 de noviembre de 2021

Los siguientes programas del 22 de noviembre de 2021 fueron los más vistos de cada CSNAL: 
 
 
 
CANAL 13
 
- Los 8 escalones del millón: 8.6
 
 
 
 
 
TELEFE
 
- MasterChef Celebrity: 15.3
 
 
 
 
 
CANAL 9
 
- Telenueve: 4.2
 
 
 
 
 
AMÉRICA TV
 
- Los Mammones 2.7
 
 
 
 
 
TV PÚBLICA
 
- Cocineros Argentinos: 1.2
 
 
 
 
 
NET TV
 
- Lapiloto: 0.5
 
 
 
 
 
 
 
Fuente: KANTAR IBOPE
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La actriz regresó de Jujuy tras las grabaciones de su próxima película y fue vista en un centro comercial junto a la pequeña que tuvo con Nicolás Cabré.

La China Suárez sigue muy enfocada en su presente laboral y así lo muestra en sus redes sociales. Luego de todo el revuelo que se generó por su amorío con Mauro Icardi, esposo de Wanda Nara, la actriz no dio más declaraciones sobre el tema y se concentra en sus hijos y en la rutina.

En la última semana, la expareja de Benjamín Vicuña, estuvo filmando en el norte del país su próximo proyecto "Objetos". Suárez compartió fotos del impresionante paisaje y de los lugares que recorrió, además de imágenes de todo el detrás de escena que comprendió el rodaje.

Luego de los días afuera, informa Diarioshow que la actriz fue vista este domingo en Pilar, cerca de la zona de barrios cerrados donde reside con sus hijos. El plan del domingo fue llevar a su hija mayor, Rufina, fruto de su relación con Nicolás Cabré, a una juguetería. En las imágenes, se la puede ver llevando las bolsas a su camioneta color verde.

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Lunes, 22 Noviembre 2021 00:09

Murió el periodista Guillermo Blanc

El periodista Guillermo Blanc, dedicado al mundo de la farándula y el espectáculo, falleció en la localidad de Adrogué a los 75 años, donde estaba internado por una infección urinaria, confirmó su hijo Patricio, también periodista.

Exestudiante de Abogacía, su pasión por el fútbol y su fanatismo por Boca Juniors lo llevaron a estudiar periodismo deportivo en el Círculo de Periodistas Deportivos.

Sin embargo, en el primer año su carrera profesional tomó otro rumbo cuando fue elegido para hacer una práctica en “El pueblo quiere saber”, el programa que conducían Lucho Avilés y Pinky.

En la década de 1980 fue director de la revista Radiolandia 2000 y también es recordado en el ambiente por ser creador de programas televisivos como “Yo amo a la TV”, junto a Andrés Percivale y Juan Carlos Vilches en 1998.

Apodado "el Negro” por sus seres queridos, Blanc era una presencia reconocible por su amabilidad, aunque no era amigo de integrar grupos o tertulias de las que suelen formarse luego de las funciones de teatro.

Miembro de la Asociación de Periodistas de la Televisión y Radio Argentinas (Aptra) desde su fundación, condujo hasta este año su propio ciclo “La noche de Blanc”, por Radio del Plata, una versión radial del programa de entrevistas a figuras del espectáculos que en 2019 hizo para la TV Pública.

También integró el programa “Buenos muchachos", que lideraba las tardes de Radio 10 junto a Jorge Jacobson, Beto Casella, Rolo Villar y Lito Pintos, además de ser el autor del libro “Historia de la televisión argentina contada por sus protagonistas”.

En los últimos años formó una dupla con su hijo Patricio, quien llegó a sustituirlo frente al micrófono en su programa de Radio 10 en momentos en que había desaparecido del medio a causa de una grave enfermedad. Su última aparición pública fue durante la transmisión desde el Luna Park de los premios Martín Fierro al cable 2020/2021.

“Enorme tristeza ante la sorpresiva noticia del fallecimiento de Guillermo Blanc, periodista con quien gestamos desde esta Casa Teatral el formato original del año 1998 de ‘Yo amo a la TV’. Nuestras sentidas condolencias y fuerte abrazo a toda su querida familia!", escribió el empresario Carlos Rottemberg a través de sus cuentas Multiteatro Comafi y Multiteatro.

 

 

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Proyectada para la prensa que asiste al desarrollo del 36 festival de
Mardel en la imponente sala del Teatro Auditorium, la coproducción
entre Argentina y República Dominicana transcurre en el país caribeño.

Por Hugo F. Sánchez---"Nuestras convicciones políticas jugaron un
papel importante en la elección de la premisa", dice la directora
Silvina Schnicer
La relación entre una adolescente y su niñera desde siempre, los
vínculos entre diferentes clases sociales y un crimen que rompe esa
frágil convivencia, son los temas que aborda "Carajita", la película
de Silvina Schnicer y Ulises Porra que participa en la Competencia
Latinoamericana del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata.

Proyectada para la prensa en la imponente sala del Teatro Auditorium
en una mañana radiante en Mar del Plata (por la tarde tendrá su
primera pasada para el público en la sala 4 del Paseo Aldrey), la
coproducción entre Argentina y República Dominicana transcurre
justamente en el país caribeño, en donde el sol siempre presente
parece indiferente a las feroces desigualdades sociales.

Un accidente fatal determina un giro en el relato, que se convierte en
un retrato preciso de las relaciones entre ricos y pobres, de la
impunidad y sobre todo del lugar real que ocupa cada una de las clases
sociales


"La familia rica, la familia pobre, el barrio popular, el círculo de
privilegios, cada universo tiene sus normas y empuja a los personajes
a actuar de determinada forma", afirma el catalán Ulises Porra en
comunicación telefónica con Télam desde España, en donde reside junto
a su compañera, la argentina Silvina Schnicer, con quien ya había
hecho "Tigre" en 2017.

Las protagonistas de "Carajita" son la adolescente Sarah (Cecile van
Welie) y su niñera Yarisa (Magnolia Núñez), que crió a la chica como
su hija. El vínculo entre ambas parece indestructible, hasta que entra
en escena Mallory, su hija biológica, a la que desatendió por estar
ocupada con Sarah.

Un accidente fatal determina un giro en el relato, que se convierte en
un retrato preciso de las relaciones entre ricos y pobres, de la
impunidad y sobre todo del lugar real que ocupa cada una de las clases
sociales, más allá del cariño genuino que pudo establecerse a través
de los años.

"Es innegable que nuestras convicciones políticas jugaron un papel
importante en la elección de la premisa", dice Schnicer y aclara:
"Tratamos de concentrarnos en la humanidad de los personajes, en sus
rasgos contradictorios y no resueltos".


Télam: La construcción de ese pequeño universo entre la nana y la
chica de clase alta de alguna manera fractura el origen de cada una.
Esta dinámica es el centro de la historia que contaron, ¿coinciden con
esa mirada?

Ulises Porra: Sí, nosotros queríamos retratar una relación de apego y
ternura entre Sarah y Yarisa. Son dos seres que se encuentran el uno
al otro en el límite de dos mundos, y en esa frontera construyen,
efectivamente, un pequeño universo que les es propio. A pesar de que
las dos están esculpidas por sus circunstancias y por sus orígenes, de
algún modo encuentran el afecto y la contención para definirse en este
mundo, para seguir adelante. El reto era que la pureza de la relación
entre ambas debía impregnar el inicio de la película, ya que sería,
precisamente, lo que se pondría en cuestión con los eventos
subsiguientes.


T: ¿Cómo fue el trabajo para que la película incluyera todo lo que
querían contar sobre dos clases sociales bien diferenciadas y esquivar
la obviedad del panfleto?

Silvina Schnicer: Fue difícil. Es innegable que nuestras convicciones
políticas jugaron un papel importante en la elección de la premisa. A
partir de ahí, tratamos de concentrarnos en la humanidad de los
personajes, en sus rasgos contradictorios y no resueltos. Para
nosotros, si se posa el ojo sobre una persona, sobre cualquiera de
ellas, en su especificidad más íntima, en su fragilidad, siempre puede
generarse un momento de empatía, de comprensión. Nos manejamos con
prudencia, durante la edición saltaban constantemente situaciones
donde la mirada seguía juzgando, por eso hicimos un ejercicio de poda
constante. El desenlace tiene más que ver con el sistema que con sus
acciones concretas.


T: "Carajita" complejiza las relaciones que no son lineales e incluso
tienen mucho de una tensa endogamia entre ricos y pobres, débiles y
poderosos.

UP: Para nosotros siempre es importante diferenciar a los personajes
del sistema al que pertenecen. Durante la escritura, tratamos de
abordar su construcción desde aquello que les falta, desde su
vulnerabilidad. Los sistemas a los que pertenecen, en cambio, nos
interesan en cuanto a su inflexibilidad, la rigurosidad de sus
condiciones. La familia rica, la familia pobre, el barrio popular, el
círculo de privilegios, cada universo tiene sus normas y empuja a los
personajes a actuar de determinada forma. Combinar ambas maneras de
aproximarse, por un lado a los personajes y por otro a los sistemas a
los que pertenecen, siempre nos ha parecido un punto de partida
interesante.

Las protagonistas de "Carajita" son la adolescente Sarah (Cecile van
Welie) y su niñera Yarisa (Magnolia Núñez), que crió a la chica como
su hija. El vínculo entre ambas parece indestructible, hasta que entra
en escena Mallory, su hija biológica


T: La película tiene elementos del drama social, el thriller político
y el cine negro. ¿Cómo llegaron a esa estructura de relato?

UP: Durante la escritura del guion fuimos incluyendo mecanismos de
género porque nos permitían contar mejor la historia. El punto de giro
de la película era tan extremo que, si no nos manejábamos con
prudencia, nos empujaba constantemente a contar un drama de naturaleza
cruel, un pozo sin fondo donde cualquier matiz se hacía imposible.

SS: A partir de cierto momento, Sarah y Yarisa ya no están juntas en
el mismo espacio. Así se abrió la posibilidad de usar estos elementos
de género, que nos permitían contar lo mismo de forma más sutil, más
sensorial, más coral y más política.


T: ¿Qué significa para ustedes que la película participe en el
Festival de Mar del Plata, cuáles son sus expectativas?

SS: Al Festival de Mar del Plata lo sentimos como nuestra casa, para
nosotros es un gran honor ser parte de su programación, solo podemos
estar agradecidos y orgullosos. Quisiéramos que la película pueda ser
vista y disfrutada por la gente que queremos, por la gente de cine de
la que aprendemos día a día y que nos ayuda a crecer; es gente a la
que queremos y que nos inspira.

Además, ser parte de la sección Latinoamericana nos parece una gran
oportunidad para darle proyección a la película en la región. Es una
satisfacción enorme también formar parte de una sección repleta de
películas, realizadoras y realizadores a los que admiramos.

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La señal de LRA 24 podrá alcanzar 800 km, llegar a la Antártida, Malvinas e Islas del Atlántico Sur; la puesta en marcha fue encabezada por la secretaria de Medios y Comunicación Pública de la Nación, Valeria Zapesochny, la presidenta de Radio Y Televisión Argentina, Rosario Lufrano, el director ejecutivo de Nacional, Alejandro Pont Lezica, y el titular de LRA 24, Martín Mancieri.  Participaron la subsecretaria de Medios Públicos, Rosaura Audi, y el intendente de Río Grande, Martín Pérez.

La presidenta de Radio y Televisión Argentina, Rosario Lufrano, describió como “un momento muy emotivo el homenaje a los héroes de Malvinas”, en el que participó hoy en la Ciudad de Río Grande por el Día de la Soberanía. La jornada continuó con la puesta en funcionamiento de un nuevo transmisor para LRA 24 Radio Nacional.

En en declaraciones a Radio 10, Lufrano destacó que con el nuevo equipo, será “una radio bi–continental, porque cuando llegue a los 100Kw nos va a permitir un alcance de 800 kilómetros”, alcanzando a la Antártida, Malvinas e Islas del Atlántico Sur.

Esto “nos llena de orgullo”, sostuvo y contó que “cuando llegamos a la gestión, encontramos este transmisor nuevo en la planta de General Pacheco. Yo pregunté qué hace acá –recordó–, y me dijeron era para Río Grande, pero ahí lo dejaron.”

Dijo además que “no lo pudimos hacer el año pasado, pero nos comprometimos para el 20 de noviembre del 21 vamos a tener ese transmisor en la planta”. También indicó que este es el tercero con esta potencia, junto con el de Nacional Córdoba y Tucumán.

Lufrano agradeció al intendente local, Martín Pérez, por la colaboración para hacer la instalación.

También destacó “la labor de nuestros técnicos, que hacen un trabajo con un gran amor” y lo ejemplificó señalando que los transmisores de la década del 70 están “como el que estrenamos hoy”.
 
En el Día de la Soberanía Nacional, Radio y Televisión Argentina puso en funcionamiento este nuevo transmisor en un acto en el que participaron la secretaria de Medios y Comunicación Pública de la Nación, Valeria Zapesochny, la presidenta de RTA, Rosario Lufrano, la subsecretaria de Medios Públicos, Rosaura Audi, el director ejecutivo de Radio Nacional, Alejandro Pont Lezica, el director de la emisora fueguina, Martín Mancieri, la directora LRA10 Nacional Ushuaia e Islas Malvinas, Luz Scarpatti, el gerente de emisoras Juan Martin Ramos Padilla y el intendente de Río Grande, Martín Pérez.

LRA 24 comenzó a transmitir el 28 de abril de 1973. En 1982, junto a LRA11 Radio Nacional Comodoro Rivadavia, fue una de las generadoras de programación para las Islas Malvinas, sumándose también a la tarea del servicio Radiodifusión Argentina al Exterior (RAE).

Desde julio de 2013, emite un boletín informativo diario en idioma inglés –Argentine News Bulletin y Encuentro Malvinas–, destinado a los habitantes de las Islas. El reporte cuenta con noticias sobre Argentina y Tierra del Fuego, con aportes de excombatientes argentinos. En diciembre de 2015, el boletín recibió el premio Construyendo Ciudadanía, de la Autoridad Federal de Servicios de Comunicación Audiovisual (AFSCA) por «su aporte a consolidar la soberanía sobre las Islas Malvinas».

Como se sabe, en el Mar Argentino además se realizan durante todo el año tareas de investigación científica, lo cual fortalece la importancia de las señales de Nacional en esa región.
A las 16.00 comenzará Reunión Federal, un encuentro con transmisión en vivo por streaming en los canales de Youtube de RTA y por todas las emisoras de Nacional, para compartir las sensaciones de esta jornada histórica. Este encuentro concluirá con las actuaciones del Chango Spasiuk y artistas locales.

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Lunes, 22 Noviembre 2021 00:04

La propuesta de Tinelli a L-Gante

A pesar de las críticas que muchos le hacen a L-Gante y a su novia, Tamara Báez, el joven está brillando en el mundo de la música tanto en Argentina como en el exterior. Por eso, Marcelo Tinelli quiere tenerlo cerca en La Academia de ShowMatch (eltrece).

Siempre re buena onda con sus seguidores de Instagram, el conductor abrió el diálogo y les permitió que le preguntaran lo que quisieran

Y no le dio la espalda a una consulta que le hicieron sobre el cantante del momento.


MARCELO TINELLI QUIERE A L-GANTE EN LA ACADEMIA

"¿El año tiene que cerrarlo L-Gante?", le preguntaron. Entonces, Marcelo respondió revelando la sorpresiva propuesta que le hizo al joven.

"Lo invité para que sea el sexto jurado en las finales", contó entusiasmado.

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Con el declive de la pandemia este último fin  de semana se pudo hacer
el festejo del cumpleaños del comentarista de tangos Marcelo Guaita,YA
que reabrió sus puertas la Residencia Castañón  en el bajo
Flores.Estuvo con Inés su esposa,los dueños de casa,los hermanos Mario
y Roberto Guerrieri, Héctor Cavllero y su esposa Lorena, Horacio
Pagani con Cecilia, Silvina Rojas, directora de la revista La milonga,
el cantante Néstor Fabián,la cantante Ivana Fortunati, el cantante
Lautaro Mazza , el maestro Fabián Bertero y su agrupación musical,ya
que los ínterpretes mencionados hicieron cada uno dos o tres
temas,resultando el más aplaudido Néstor Fabián con  El último round,
de Chico Novarro.Un habitué de la casa abrió el show con´títulos
románticos italianos Aldo Perricone.También se hizo presente para
saludar al agasajado el obispo emérito de Avellaneda-Lanús,monseñor
Rubén Oscar Frassia.Se sentó junto al doctor Horacio Freijó. También
estuvo el doctor Luis Pintos, hijo del gran Fidel, recordando
anécdotas de su progenitor junto a Luis Pedro Toni y su esposa María
Elena.


Hubo distintas mesas para comer un revalorado asado, este fin de
semana largo con precio congelado, pudimos destacar la presencia del
economista Ricardo Lisazo con su esposa  y su hija Laura,el financista
Oscar Verdejo, ahora con el rubro crptomonedas y otros
"boitins",Mrcelo Rojas jefe de la discoteca de la 2x4 hablando de
innumerables tangos raros, la locutora Graciela Raffa , Juan Pablo
Peralta, de prensa de Casa Rosada, el actor Jorge Mayorano.Estaban
también sobrinos  de la familia Guaita, con el empresario José Maria
Trólogo.En un momento se recordó con afecto al periodista de Dos x
Guaita Papucho Ledesma que se lo llevó la pandemia hace unos 10
meses... Dios lo tenga en la gloria,Con excelente verba de la noche
tanguera,la animación del espectáculo estuvo a cargo de Jesús
Mela,hijo del popular "negro" Luis Mela que militara en la orquesta de
Osvaldo Pugliese, entre otras.La dos por Guaita fue la nota dominante
de la grata velada.¡Sol do!

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Tuvo lugar la entrega al Premio a la Trayectoria, para el actor Pepe
Soriano, quién al recibirlo expresó: "Con 92 años y 74 de trabajo
agradezco al mundo del cine, el teatro, el mundo del arte donde todos
son amigos. La comunidad me dio la alegría de ser actor, de estar vivo
y hoy compartir con uds la vida".

El ministro de Producción, Ciencia e Innovación Tecnológica de la
provincia de Buenos Aires, Augusto Costa declaró: "Es una gran alegría
recibir en la Provincia, y en la ciudad de Mar del Plata un festival
internacional y reconocido en todo el mundo. Y además, volver a poner
el cine donde tiene que estar, con gente en las salas, y que esta
versión mixta va a permitir que mucha gente pueda disfrutar las
propuestas. Y también esta perspectiva federal que permite
democratizar lo que significa el festival de cine. Quiero destacar el
esfuerzo de los organizadores, los artistas y trabajadores y
trabajadoras de la cultura para poner en marcha la industria
audiovisual".Foto de Diego Izquierdo

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El Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, producido por el
Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) y realizado
con el apoyo del Ministerio de Cultura de la Nación, inauguró su 36°
edición.

Tres en la deriva del acto creativo, última película de Fernando E.
“Pino” Solanas, abrió esta edición y el actor Pepe Soriano recibió el
Premio a la Trayectoria.
En la apertura estuvieron presentes el ministro de Cultura de la
Nación, Tristán Bauer; el presidente del INCAA, Luis Puenzo; el
intendente de la Ciudad de Mar del Plata, Guillermo Montenegro; el
ministro de Producción, Ciencia e Innovación de la Provincia de Buenos
Aires, Augusto Costa; el actor Pepe Soriano e integrantes de las
familias de Pino Solanas y de Coco Blaustein.


TRISTAN BAUER PRESENTE

El ministro de Cultura de la Nación, Tristán Bauer, expresó: "Quiero
felicitar al festival por estar dedicado a Coco Blaustein, un gran
dolor su pérdida, un gran cineasta y un gran luchador. Recordar
también a Jorge Coscia, ex Presidente del INCAA, un hombre
imprescindible de la Cultura Nacional. Y Pino Solanas, su idea de
América Latina y defensa del cine. El año que viene vamos a conmemorar
los 10 años del fallecimiento de Leonardo Favio. Recordar también a
Paola Suarez, hemos vivido tiempos complejos. Las industrias
culturales han sido las más golpeadas. Las inversiones del gobierno
nacional han sido de más de $20.000 millones de pesos. Nos planteamos
mantener la llama de la cultura. En el sector audiovisual, en
pandemia, se invirtieron más de 8000 millones de pesos. Así como
tuvimos un tiempo de asistencia,ahora es de producción y trabajo, y
cuando a esas palabras le sumamos cultura y arte adquieren una
dimensión extraordinaria, sabemos la importancia del valor simbólico y
económico. Hemos implementado programas por $2400 millones de pesos,
esto más la inversión privada e inversiones internacionales nos hacen
ver a las claras un próximo año con ocupación plena en el sector. Lo
dijo recién Puenzo, tenemos un Proyecto de Ley y convoco a todos los
sectores a poner la energía para que sea Ley pronto".
La intendencia de Mardel

El intendente Guillermo Montenegro inauguró la ceremonia dando la
bienvenida a la ciudad de Mar del Plata: "Es un orgullo para Mar del
Plata tener un festival de categoría internacional, y es muy lindo ver
las postales que se generan en este festival. Nosotros sabemos que
vivimos en la ciudad más linda del mundo y nos gusta que vengan de
otros países a disfrutarla".

El presidente del Festival, Fernando Juan Lima adelantó: "Vamos a
poder ver de cierre la película “Madres Paralelas”, la última película
del genio Pedro Almodóvar, gracias a la cortesía de Netflix que ha
posibilitado esta proyección en pantalla grande".

“Madres paralelas”, el esperado largometraje del cineasta español
oficiará de cierre de esta edición del festival. El melodrama, en el
que se entrecruzan la maternidad y la memoria histórica, está
protagonizado por Penélope Cruz, Milena Smit, Aitana Sánchez Gijón,
Rossy de Palma, Israel Elejalde y Julieta Serrano.

La directora artística, Cecilia Barrionuevo, se emocionó con el
reencuentro y expresó: "En esta edición dedicada a Coco Blaustein
celebramos, programamos y compartimos un cine que pertenece a su
tiempo, lo hacemos en un lugar tan especial como son las salas de
cine. Esta comunidad vuelve a reunirse aquí frente a una pantalla y
esa es una posibilidad que parecía impensada hace un tiempo atrás, así
que ahora es momento de muchísima alegría. El cine crea arte, crea
historias y crea afectos. También de eso se trata esta comunidad".

El presidente del INCAA, Luis Puenzo, destacó: "Va a ser un gran
festival, lleno de cosas. Esto es gracias a la colaboración de la
Nación, la Provincia y la Ciudad, y todos los que han colaborado desde
la hotelería y la gastronomía, sin ellos el Festival hubiera sido
acotado". Subrayó que "se consiguió en un mes y medio organizarlo y
que esta sea una edición histórica, ya que se pudo sumar en involucrar
a la ciudad de Mar del Plata, la gente de cine, el INCAA y los
gobiernos de todo el país, ya que 16 provincias replicarán el
festival*. Indicó que *se trata de un hito histórico ya que en esta
edición el festival realmente está asociado en todos los sentidos
posibles a las comunidades".

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El actor marroquí Abdellah Cakiri protagonista junto a Jerónimo Toubes de la película " El llamado del desierto " coproducción Argentina - Marruecos dirigida por Pablo Cesar , ganó el Premio al Mejor Actor Protagónico en la Competencia Oficial  de la Décima Edición del Festival Internacional de Cine y Memoria Común de Nador (Reino de Marruecos) organizado por el Centro para la Memoria Común, la Democracia y la Paz.

GANADORES DEL FESTIVAL :
Mejor Película: "La voz de Aída" de Jasmila Zbanic - Bosnia Herzegovina
Mejor interpretación masculina: Abdellah Chakiri "El llamado del Desierto" de Pablo César - Argentina-Marruecos
Mejor Interpretación femenina : Jasna Duricic - " La voz de Aída " de Jasmila Zbanic - Bosnia Herzegovina
Mejor Documental : " Buscando la película" de Enrique Garcia Vazquez - España
Segundo Premio Sección Documental : L'ecole de l'espoir" (El colegio de la Esperanza) de Mohamed el Aboudi - Marruecos

Este evento comenzó el 15 de noviembre y finalizó este 19 de noviembre 2021 en Nador- Marruecos.
A tales efectos viajó a Marruecos el actor protagonista argentino y guionista del filme, Sr Jerónimo Toubes.
También estuvo presente el actor protagonista marroquí, Sr Abdellah Chakiri.
La película ha sido rodada en 35mm coproducida por Agora Films (Marruecos) y César Producciones (Argentina).

Sinopsis
Omar es marroquí y vive en Argentina junto a su nieto Rahmi. Su relación es muy tirante. A Omar lo atormenta un pasado oscuro mientras que Rahmi se pierde en el alcohol y en el juego.
Omar le confiesa a su nieto que pronto morirá y que su último deseo es volver a Marruecos para terminar su existencia en su tierra.

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